墨韵的呼吸：傅继英观音画中水与墨的对话哲学

文/梨花 画作/傅继英

　　负笈中央美术学院壁画系研修的傅继英老师，其笔下观音绝非简单的神形复刻，而是水与墨在宣纸上共舞的哲思长卷。水之灵动如流泉漱石，墨之厚重若古砚凝香，二者相缠相生、彼此成就，于浓淡干湿的万千嬗变中，既尽展东方水墨的技艺神髓，更暗合阴阳相济、虚实相生的宇宙大道，让静态的宣纸涌动着生生不息的气韵，使观音的慈悲精神化作可感可触的笔墨流转。

　　水与墨的相契相合，是傅继英老师执掌画境气韵的密钥。她以水为引，引墨入宣，任其自在晕染：浓墨勾勒处，观音宝相轮廓遒劲如铁，承载着信仰的庄严厚重。淡墨晕散时，衣袂翩跹似烟霞漫卷，暗藏生命的灵动生机。干笔留白间，虚实交织成无尽遐思，恰应“无画处皆成妙境”的东方美学旨归。水的浸润消解了墨的凝滞，墨的沉稳约束了水的漫漶，这份笔墨间的平衡与博弈，正是阴阳相生哲学最精微的具象表达。

　　而这份水墨交融孕育的氤氲气韵，更是观音慈悲精神的最佳载体。傅继英老师笔下的观音，衣袂流转间的水墨渐变，如祥云缭绕，似甘露流淌，将“慈悲”二字从抽象的教义转化为温润的视觉韵律。浓淡转换之际，藏普渡众生的坚定。干湿交织之间，蕴体恤万物的温柔。静态的宝相因笔墨而获生命，仿佛观音正以无声的呼吸接纳世间苦厄，以悲悯的目光俯瞰红尘众生。水与墨的对话，至此超越技法的藩篱，升华为精神与美学的深邃共鸣。

　　傅继英老师以水为魂、以墨为骨，在尺幅宣纸之上，完成了东方哲学与宗教精神的完美圆融。水墨呼吸间，阴阳相生的宇宙观悄然彰显。笔墨流转处，观音慈悲的精神内核缓缓流淌。每一幅画作，皆成为跨越视觉边界、直抵心灵深处的修行道场，让观者于墨韵书香中，体悟那份穿越千年的东方智慧与人文温情。