菩萨的呼吸：在傅继英的笔墨韵律中感受一种精神的吐纳

文/梨花 画作/傅继英

　　傅继英老师的笔墨世界，从来不是静止的线条堆砌，而是一场流动的生命吐纳。当毛笔濡墨落纸，干湿浓淡的墨色变化，恰似呼吸的深浅交替。线条的提按顿挫、快慢疾徐，更暗合着生命节律的起伏张弛，让传统书法与绘画的技术层面，升华为触及灵魂的精神境界。​

　　观其作品，墨色的层次始终带着呼吸感。湿墨晕染时，如深吸一口气后的舒展，墨色氤氲蔓延，似云雾缭绕山间，透着温润的包容。干墨飞白处，若吐纳后的沉静，线条苍劲利落，如清风穿林，藏着内敛的力量。浓墨的厚重与淡墨的空灵交织，正如呼吸间的虚实转换，在纸上构建出虚实相生的生命场域，让静态的笔墨有了动态的呼吸韵律。​

　　线条是傅继英老师笔墨呼吸的核心载体。她的线条从不僵硬，时而如行云流水，舒缓悠长，似平缓的呼吸般从容。时而如惊雷裂石，顿挫有力，若急促的吐纳般激昂。那些缠绕回旋的线条，如生命气息的循环往复。那些利落干脆的收笔，似精神吐纳后的澄澈清明。每一根线条都带着生命的温度，在笔墨的起承转合中，完成一次又一次精神的呼吸与升华。​

　　傅继英老师以笔墨为媒介，将自身的生命体验与精神追求融入其中。她的作品没有刻意的雕琢，却在自然的笔墨韵律中，传递出一种通透、从容的生命状态。这正是艺术的至高境界 —— 让技术化为灵性，让笔墨成为呼吸，观者在欣赏中，既能感受到传统艺术的笔墨魅力，更能触摸到一种跨越时空的精神共鸣，在笔墨的呼吸间，完成心灵的净化与升华。