笔底慈悲，皆是修行：傅继英观音画作为 “事理圆融” 的艺术呈现

文/梨花 画作/傅继英

　　佛学中的 “事理圆融”，向来是超越表象、直抵本质的智慧境界 ——“事” 为具象之行，“理” 为抽象之道，二者相融，方得真谛。傅继英老师笔下的观音画作，恰是这一智慧在艺术领域的生动诠释，每一笔勾勒、每一抹色彩，既是技法层面的实践，更是修行路上的顿悟，让艺术创作成为 “事理圆融” 的鲜活注脚。​

　　观其作品，“事” 的根基尽显扎实。傅继英老师对观音造像的细节把控，从衣袂的褶皱走向到璎珞的疏密排布，皆遵循传统工笔的严谨法度。她以细腻笔触勾勒菩萨面容，眉如远山含黛，目似秋水凝星，每一根线条都承载着对传统造像美学的敬畏，这是 “事” 的践行 —— 在具象的笔墨间，沉淀着日复一日的技艺打磨，让每一处细节都成为情感与匠心的载体。​

　　而 “理” 的深意，则藏于慈悲的精神内核之中。傅继英老师的观音并非静止的神像，而是蕴含生命温度的精神象征：或手持净瓶洒下甘霖，传递普度众生的悲悯。或端坐莲台凝视人间，饱含对世间疾苦的关切。这种对 “慈悲” 的深刻解读，正是 “理” 的彰显 —— 她跳出对造像的刻板描摹，将佛学中 “利他” 的核心思想融入笔墨，让画作成为连接信仰与现实的桥梁，让观者在视觉触动中体悟 “众生平等” 的哲思。​

　　更为难得的是，傅继英老师将 “事” 与 “理” 全然相融，让创作本身成为修行。在提笔落墨的过程中，她需兼顾技法的精准与精神的纯粹：既要专注于线条的流畅，又要保持内心的澄澈，这种 “于细微处见大道” 的状态，正是 “事理圆融” 的修行实践。当笔墨与心性合一，画作便不再是单纯的艺术产品，而是修行者心境的外化 —— 笔底的慈悲，既是对 “事” 的极致追求，也是对 “理” 的深度领悟。​

　　傅继英老师的观音画作，以笔墨为舟，以慈悲为楫，载着 “事理圆融” 的智慧驶向观者心中。在她的笔下，艺术不再是孤立的创作，而是修行的延伸。佛像也不再是冰冷的符号，而是 “事” 与 “理” 共生的生命载体。这便是艺术的至高境界 —— 当技法的 “事” 与精神的 “理” 圆融无间，笔底的每一寸色彩，都成为修行路上最动人的佛光。